Матис слики. Француски сликар Анри Матис

Познатиот француски сликар Матис живее долг живот, за кои тој создаде многу слики, графики, скулптури и керамика мурали, вклучувајќи техника decoupage. Неговата работа беше прифатена од страна на неговите современици од целиот свет, иако често својот истражувачки техники стана причина за жестока дебата.

младите

Анри Матис е роден во северниот дел на Франција во 1869 година во семејството на успешен трговец жито. Љубовта на уметноста тој ја наследил од мајка му, која беше љубител на уметноста керамика сликарство. Иако, според традицијата, тоа беше Анри (најстариот син) требаше да биде на чело на семејниот бизнис, на крајот на ликеј Анри Мартен во Сен Квентин, тој отиде во главниот град да студира право во познатата училишта на судската практика. Во 1888 година, Матис и добил диплома по право, тој се вратил во својот роден град и почна да работи како службеник во локалната адвокат.

Првите чекори во уметноста

Веројатно, Матис ќе се направи добра кариера во право, ако не е случај. Фактот дека во 1889 година еден млад човек беше примен во болница со акутен напад на слепо црево и мораше да потроши долго два месеци од постоперативниот период. Да се забавуваат на неговиот син, Мадам Матис го претстави со водени бои, и тој почна да се помине времето со копирање во боја разгледници. Оваа активност е толку ентузијасти во врска со млад човек, кој по напуштањето на болницата, тој им рекол на неговите родители во врска со неговата определба да стане уметник. И покрај противењето на неговиот татко, Хенри запишани во цртежот училиште во Турс, каде што по проценка обучени да работат во текстилната индустрија. Сепак, тој продолжи да се практикуваат законот.

Студирање во Париз

Во 1892 година, Матис одлучи да се посвети на сликарството. За таа цел, тој повторно отиде во Париз и влезе во Џулијан академија, каде што студирал прв во А Bouguereau, а потоа - на Факултетот за ликовни уметности во Г. Моро. Последните предвидува светла иднина и еден од првите младиот уметник укажува иновации, се гледа во смели комбинација на различни бои. Во овој период, уметникот Матис често ги минува своите денови во Лувр, копирање на ремек-делата на старите мајстори и реномирани уметници од 19 век, кои, со својот прием, направени во својата старост, беше многу корисен во идната работа на учителот.

импресионистички период

Од 1896 слики Матис почнат да бидат изложени во познатиот салони на Париз, и се стекнува со одредени озлогласеност меѓу љубителите на париски уметност. Во овој период, уметникот е под силно влијание од страна на импресионистите и нивните следбеници. Покрај тоа, многу често, зборува за делата на пост-импресионистички, експертите наведуваат како пример, а некои од делата што ги направи Матис: ". Садови и овошје" мртви природи "Шише Schiedam", "овошје и кафе", "десерт"

Во следните неколку години, уметникот почнува да се, исто така, се занимава со скулптура и работа во техника на divisionism, кои вклучуваат употреба на посебна точка-потези. Во 1905 година, голема контроверзност е brushwork слики на Матис "луксуз, мирни и сладострастието", во која тој ги комбинира модернистички стил со декоративни карактеристики pointillism.

фовизмот

Со оглед на работата на Матис, да не зборуваме за нова насока на сликата, која е предок на уметникот. Тоа е прашање на фовизмот. За тоа како еден многу интересен феномен зборуваше по салон d'Automne во 1905 година. На оваа изложба, Матис напишал неколку дела, вклучувајќи ја познатата слика "Жената во зелена капа". Покрај тоа, во текот на првата деценија на сликар од 20 век стана активен интерес во африканската скулптура, декоративна уметност Арапски и јапонски дрворези, а наскоро и неговите слики почнуваат да навлезат етнички мотиви. Сепак, тоа не го спречи на уметноста сметаат производите од овој период, како составен дел Fauve.

"Матис академија"

Во 1908 година во Париз, уметникот основана приватно училиште на сликарството. Тоа се нарекува "Матис академија", и додека тој беше настава таму, тоа беше време да се заврши на 100 студенти од Франција и други европски земји. Школување беше бесплатно, како што уметникот не ги извршуваат комерцијални цели и само сака да се пренесе својата визија за уметност на помладата генерација.

Заедно со настава Матис сликал. Значи, тој создал три декоративни панели за Московскиот дом на познатиот руски колекционер S. I. Schukina. Особено, неговото дело "танц", која може да се види и денес во Ермитаж, е една од најпознатите дела на сликарот.

креативност меѓу двете светски војни

Во 1920 година, уметникот создава костимите и сценографијата за балетот "Славеј" од Игор Стравински и пишува циклус "Odalisque" во имитација на Реноар. Матис слики од овој период, особено "Kompotnitsa и цвеќиња" му донесе слава меѓу љубителите на американската уметност. Десет години подоцна, уметникот испрати на Тахити, а потоа создава фреска со ликот танцување фигури од осум за Фондацијата Барнс во Филаделфија. Додека работел на скици за ова монументално дело тој често се користи техниката на decoupage. Тогаш тој се сретна со неговиот главен муза - Lidiey Delektorskoy, односи со кои се причина за разводот со Мадам Матис. Портрети на млади руски емигрант, во кој уметникот изрази сите плам на подоцна неговата страст, денес ги красат најдобрите музеи во светот, можете да ги видите во Русија.

Живот за време на окупацијата

Втората светска војна беше тешко искушение за Матис. Како судбина ќе има таа и понатаму останува сам во Ница, подалеку од деца, и само негова утеха е Лидија Delektorskaya. За среќа, Франција ослободување сојузници спасува од смртта на ќерка и поранешна сопруга на уметникот, кој бил уапсен од страна на Гестапо за антифашистички активности.

"Капела на бројаница"

Во 1948-1953 gg. уметникот работи на дизајн на ентериер на капелата во Vence Roser. Денес тој е познат како "капела на бројаница." Во неговото последно дело на мајсторот синтетизираат сето тоа што беше најдобар во својата работа во претходните години.

Ѕидовите на капелата се покриени со стаклен бели плочки, кој ја отсликува Свети Доминик како фигура без висина лице од 4,5 метри, и Богородица со Христос Исус. Исто така, може да се врши само црна боја за да се види на местото на Страшниот суд, а капелата е крунисан слика на небото, над која лебди деликатна крстот.

art карактеристики

Матис серија обично е запишан како уметник, стремеж за совршенство, создавање на повеќе верзии на иста работа. Главни теми на работата се танцува, пастирски, музички инструменти, убави вазни со сочни плодови, егзотични садови, теписи и шарени ткаенини, и пати од прозорците.

За да се пренесе задоволството на боја и убавина на надворешните форми - тоа е главната цел се изведува од страна Матис. Слики со имињата што веќе знаете, денес е украс на приватни колекции и музеи низ целиот свет, како и удирање рекорд цени на аукции.

На дела изложени во музеите во нашата земја

Дали сте заинтересирани за техника, во која тој пишува Матис? Сликарство (со имиња, се разбира) може да се види во Русија. Особено, неколку слики од уметникот, како што се "Сина Пот и лимон", "Вер на маса", "Преглед на Collioure" et al., Изложени во Ермитаж. Покрај тоа, во Музејот на нив. Пушкин чуваат такви дела како "црвена риба" и "Сина стомна."