Уметност и забава, Уметност
Мртва природа - тоа е ... сепак животот на познати уметници. Како да се подготви уште животот
Дури и неискусни луѓе во уметноста се свесни за тоа како да изгледа како мртви природи. Оваа слика, која ја отсликува состав од било предмети за домаќинството или бои. Сепак, не секој знае како да се преведе овој збор - уште еден живот. Сега ќе ви кажам за ова и многу повеќе, кои се поврзани со овој жанр.
Потеклото на зборот "Мртва природа"
Значи, изразување природа Morte во Русија, се разбира, на француски јазик. Како што можете да видите, тоа е поделена на два дела - ". Мртов, тивка, неподвижен" "природата" и "Morte", кои се преведени, односно како "природа, природата, живот" и Сега ние се додаде на два дела заедно и да добијат сите познати зборот "Мртва природа".
Врз основа на погоре, можеме да заклучиме дека уште еден живот - жанрот на штафелајното сликарство, на сликата на платно од страна на уметникот замрзнати, неподвижна природа. Сепак, понекогаш господар на уште живот слики дополнуваат својот имиџ доста живи суштества - пеперутки, гасеници, пајаци и бубачките, па дури и птици. Но, исклучоците само го потврдуваат основното правило.
формирање на жанрот
Историјата на уште живот има за речиси 600 години. До XVI век. секој и немаше поим дека може да се извлечат некои бои неживи објекти, дури и многу убава. Мртва природа сликите, едноставно не постои во тие денови. Во сликарството средниот век беше целосно посветен на Бога, Црквата и човекот. Уметници насликани слики на верски субјекти, исто така, се одржа во високо почитуван портрети. Дури и пејзаж дејствувал само како додаток.
Сепак, некои од елементите на уште живот веќе се состанаа во 15 век холандски сликари. Нивните слики со традиционалните религиозни или митски содржини, како и портрети најде слика внимателно подготвени цветни венци, книги, прибор, па дури и човечки черепи. Ќе се одржи неколку векови, и целиот свет ќе му се восхитуваат на делата на т.н. мали Холандија - мајстори на мртва природа сликарство.
Сепак, неговото ослободување како независен жанр на ликовната уметност уште еден живот не е должен да Холанѓаните и Французите. Овие француски уметници, како Франсоа Desportes, Жан-Баптист Шардан, Жан-Баптист Monnuaye и Жан-Баптист Oudry формулирани основните принципи на "објективни" слика, која е формирана нејзините основни концепт и покажа на јавноста убавината и шармот на мртва природа.
Мали холандската ера - расцутот на мртва природа сликарство
Значи, ајде да ја премотам касетата на неколку века, со цел да се разбере кој малите холандски и зошто, кога станува збор за класична уште еден живот, секогаш се сеќавам тоа е нивна. Првиот холандски мртви природи - се дела на сликарите, кој живеел во Холандија во 17 век. Мали Холандија - т.н. школа на сликарството и заедницата на уметници кои го создадоа слики насочен домаќинство мала големина. Се разбира, тие напиша, не само мртви природи.
Меѓу нив беа многу сцена уметници и мајстори на жанр сликарство. Нивните слики се наменети не за палати и цркви, и за декорација на домот за обичните граѓани. Иако во мал Холандија имаше околу 3 илјади уметници, и тие се разликуваат огромен капацитет за работа и способност да се постави и на платно на убавината на секојдневниот светот. Vposledstii критичарите го нарекуваат холандската ренесансата. Тоа е кога жанрот на мртва природа е широко распространета.
Топ холандската мртви природи
На убава холандската мртви природи, како и во прозорецот, поставени пред публиката на различни кујнски прибор, овошје, цвеќе луксуз, предмети за домаќинството. Беа многу популарни цветни мртви природи. Ова делумно се должи на фактот дека во Холандија со векови постои култ на цвеќе и градинарство. Еден од најистакнатите претставници на холандската Мртва природа сликарство од 17 век. е уметник Јан Davidsz де Heem и неговиот син Корнелис де Heem.
Нивните уметнички дела имаат стекнато популарност и слава голема мера се должи на фактот дека тие знаат како да се мајсторски го прикажуваат цвеќиња и овошје. Прецизен внимание на детали, заедно со софистицирани бои и совршено конструирани композиции ги неспоредлив слика направи. Овие уметници насликани прекрасен цветни букети, стои во убава вазни, до кој пеперутки; венци на овошје; транспарентна чаши полни со вино; сад со грозје и други плодови; музички инструменти и така натаму. г. познатата уште животот на татко и син се маркантни реализам, парична казна пренос на светлината на играта и исклучителен вкус.
Сликање на мртва природа на импресионистите
Ние се посвети големо внимание на жанрот на мртва природа и француските импресионисти, како и postrimpressionisty. Се разбира, начинот на пишување се разликуваа од реална мали холандската деликатес, како класичен импресионистички сликарство не се жалеше. Klod Моне, Едуар Мане, Едгар Дега, Пол Sezann, Ван Гог - сите овие уметници сакав да пишувам цвеќиња и растенија, бидејќи тие двајцата се дел од природата, убавината на кои пееја на целиот свој живот.
Ogyust Renuar напиша на својот живот галерија на парична казна воздух на мртви природи. Понекогаш на имиџот на "замрзнат природата" бара импресионистите само како додаток. На пример, во филмот "Појадок на трева" Eduarda Мане во преден план може да се види прекрасната уште животот на расфрлани облека расфрлани на овошје тревата и храни. Ван Гог напишал многу необични мртви природи. Многу знам неговата слика "Сончогледи" или "Ирис", но тој се уште има такви платна како "чевли на Ван Гог" и "Ван Гога Чаир" - сето тоа, и примероци од мртва природа сликарство.
Руската уште еден живот
Изненадувачки е што во Русија, уште еден живот како посебен жанр не е преземена за долго време, бидејќи мислам дека речиси најниската од сите видови на ликовната уметност, која не бара основни познавања или специјални вештини во сликарството. во втората половина на XIX век само. Руската Вондерерс може да предизвика рускиот јавен интерес во овој жанр на уметноста.
Потоа, мртва природа сликарство љубител на голем број руски уметници. Мртва природа на познати уметници како Игор Грабар, Кузма Петров-Vodkin, Иван Khrutsky, Константин Коровин може да се види во просториите на галеријата Третјаков, рускиот музеј, Музејот на ликовни уметности. Пушкин во Москва, а Ермитаж. Но, вистинската најславни на мртва природа сликарство се случи во нашата земја во времето на социјализмот.
Сликите на уште еден живот
Со доаѓањето на фотографија во светот на уметноста се уште постои таков жанр како фото мртва природа. Денес, многу луѓе се зависни од создавањето фотографски ремек-дела. Некои слики се удираат во својата совршеност и вештини на фотографот. Понекогаш со камерата успева талентирани уметници да се пука мртви природи, кои се толку добри како најпознатите креации на малата Холанѓаните.
Како да се подготви уште животот
Со цел да почнат да се наслика уште еден живот, прво треба да се направи од некои предмети. За првите експерименти со мртва природа сликарство не е подобро да се направи комплексни композиции, еден пар од три предмети ќе биде доволно.
Понатаму уште живот подготви фази. Прво што треба да се направи цртеж со молив или јаглен. Потоа следува светлина underpainting, откривајќи основните бои и сенки состав, и само тогаш може да продолжи кон цртање на детали.
Similar articles
Trending Now