Маниризмот во сликарството: карактеристики насока

Маниризмот во сликарството - тоа е насоката во визуелните уметности од првата половина XVI-XVII век. Тоа потекнува од Италија, како реакција на кризата на хуманистички идеали, типични за ренесансата. Во поширока смисла, овој концепт подразбира нов културен тренд кој беше карактеристичен и за литературата, архитектурата, скулптурата, музиката.

Историјат на

Маниризмот во сликарството се појави во време кога уметноста се уште продолжува да доминира на принципите на високата ренесанса. Сепак, во врска со голем број на кризата социо-економска, политичка и духовна култура беше забележано отстапување од традиционалното сфаќање на човекот како една хармонична целина духовно и физички принципи. Многу мислители, научници, интелектуалци разочарани од хуманистичките идеали. Тоа е изгубена вербата во хармонијата на светот, можноста за совршен соживот на човекот и светот на природата.

Новиот пристап

Последица на овие појави и стана маниризмот во сликарството, за која се карактеризира со јасно отстапување од класичните пропорции, величествени сцени, монументални слики. Сега, уметници почна да пишува во еден сосема поинаков начин. Вториот концепт, а оформуваа новата насока, како дојде до израз не идеолошки содржината на веб и префинетост, софистицираност и суптилни форми.

фази

Маниризмот во сликарството помина низ неколку фази на развој. Првиот период паѓа на 1520-1540 години. Во тоа време, новиот стил е особено се развива во Италија, или поточно, во круговите на римскиот Фиренца (Васари, Pontormo и други). Уметници активно владее новиот јазик и визуелни техники, со акцент на линија, кјароскуро, необични на составот, боја теми.

Од втората половина на XVI век, а дури во почетокот на следниот век, нов тренд се шири низ целиот континент, така што во голем број европски држави има својата локално училиште. Најпознатиот од нив беше Фонтенбло во Франција. Така, овој стил доби Европската признавање, имаше големо влијание врз развојот на следниот курс во културата - барокот.

карактеристики

Маниризам Италијански сликарство вградија во темелите за целиот курс во целина. Млади автори се обиделе да се надмине хармонија и хармонија типични за ренесансните мајстори. Наместо мазна и рамна форми тие биле сликани во искршена линија, наместо на смиреност избалансиран пози - агилност и динамиката на движењето на фигурите, монументална и величествен слики биле заменети со доста сложени композиции.

Уметниците често се бара да се пренесе внатрешна сила херои. И за таа цел имаме прибегнаа кон прекршување на светлината хармонија. Бројките се направени намерно издолжени, се протегал од процентот на скршени сликата. Авторите користи кул бои за разлика од нивните претходници, која има за цел да се пренесе на духовен мир и внатрешна хармонија, насликани во топли бои.

ефект

Значи, овие посебен стил на маниризмот, овозможи да го одвои во посебна фаза во развојот на културата и уметноста. Додека некои истражувачи се склони да се види во него било една од манифестациите на ренесансата, или почетната фаза на барокот. Сепак, повеќето експерти уште се спојуваат на фактот дека ниту неспоредлива стил премногу оригиналот, што дава основа да се издвојува како посебна фаза на развој. На пример, критичарите посочуваат дека спиритизмот секако биле основа на сакралното барокот. Дури и денес, е имитација на овој стил во визуелните уметности. Значи она што се некои карактеристики на најновите тренд - neomanerizm.

Во други земји

Новиот тренд е широко распространета во Европа, во голема мера се должи на фактот дека италијанските уметници работено во голем број на културни центри во континент. Но, локалните занаетчии, исто така, покажа значителен интерес за нови уметнички јазик, методи, средства опис. Карактеристики слики маниристички уметници се гледа во делата на Д Греко.

Причината за популарноста на стилот се смета дека се одликува со особено домот и ексклузивни обноски. Не е за ништо во оваа област на ново оживеа идеалите на дворски романса, теми кои се чини дека да се даде втор живот во делата на раните современи уметници.

Во исто време, овој стил беше јасно и достапни само ограничен лица. Таа се разви во еден маѓепсан круг на судот и палатата интелектуалци. И не сум добил таков широк опфат на идеите на хуманизмот отелотворени во слики. Медиумите на различни сложена и камп, што ја прави работата тешко да се прочита. Маниризмот во сликарството, карактеристики кои се многу различни од ракописот на претставници на ренесансата, иако широко распространета, сепак, не стана толку значаен феномен во областа на културата. Креативност познатиот титаните, чија вредност е толку голема, помина надвор од границите на ликовната уметност и доби широк публицитет.

Феноменот на хуманистички идеали лежи во фактот дека тие не биле само културно, но социјално и политичко значење. Што може да се каже за маниризам. Сепак, тоа треба да се гледа како обележје настан во уметноста, бидејќи тоа го означи преминот од класичната антика на барокниот стил.