Историјата на фотографијата во Русија. Првите фотографии и камери

Желбата да го фати моменти од животот, се случуваат со лице или за светот околу него, отсекогаш постоела. Ова е, исто така, рок резби, и ликовната уметност. Во слики на уметници особено ценет прецизност и детали, можност за снимање на објектот во позитивен аспект, светлина, да го положат палета на бои, сенки. За таква работа често се месеци на работа. Тоа е оваа желба, како и желбата да се намали времето и стана поттик за создавање на оваа форма на уметност, како и фотографија.

Доаѓањето на фотографија

Во IV век п.н.е. Аристотел, познатиот научник на античка Грција, истакна љубопитни фактот дека светлината која се филтрира преку мал отвор на блендата на прозорецот, повторување на сенките на ѕидот може да се види от пејзажот надвор од прозорецот.

Понатаму, во трактати на научници од арапските земји почнува да се нарекува со фразата обскура камера, буквално значи "темна соба." Ова се покажа како еден уред во форма на кутија со отвор на предната страна, со помош на која стана можно да се направи rubbings мртви природи и пејзажи. Подоцна подобри кутија, обезбедување движат половини и леќа, што го прави возможно да се fokusatsiyu слика.

Благодарение на новите функции, сликата стана многу појасно, и уредот се нарекува "светлина соба", што е, Лусина камера. Таква едноставна технологија ни овозможи да се научат како да се погледне Архангелск во средината на XVII век. Со нивна помош, изгледите за градот е повлечена, тоа е точно.

Фази на развој на фотографија

Во XIX век од Џозеф Niepce бил измислен од страна на начин на фотографија, која ја нарече photogravure. Преземање на овој метод се одржа во светли сончева светлина и продолжи до 8 часа. Нејзината суштина е како што следува:

• ја метална плоча која е обложена со битуменски лак.

• Плочата е под директна изложеност на светлина, поради што на лак не се раствори. Но, овој процес е нерамномерен и зависи од јачината на светлината на секоја од сајтови.

• Потоа плочата беше третирана со растворувач.

• По киселина гравирани.

Како резултат на тоа, сите манипулации се случи олеснување, врежани шема на нафора. Следниот значаен фаза во развојот на фотографија беше daguerreotype. Името на неговиот начин да го добиете името на нејзиниот пронаоѓач Жак Луј Дагер Mande, кој беше во можност да се добие слика на тацна, третирани со јод пареа.

Следниов метод calotypy бил измислен од страна на Genri Talbotom. Предноста на методот има способност да се прават копии од истата слика, која, пак, е репродуциран на хартија импрегнирана со сребро сол.

Првиот познаник со уметноста на фотографијата во Русија

Историјата на руската фотографија се случува за повеќе од половина век. И оваа приказна е полна со различни настани и интересни факти. Благодарение на луѓето од нашата земја е отворена за уметноста на фотографијата може да се види Русија преку призмата на време, како што беше пред многу години.

Историјата на фотографијата во Русија започнува со 1839 година. Тоа беше тогаш член на Руската академија на науките Ј Hamel отиде во Велика Британија, каде што се состана со calotypy методот, го учат во детали. Потоа тој го испрати детален опис. И првите фотографии на начин calotypy се добиени, кои се уште се чуваат во Академијата на науките во износ од 12 парчиња. Во слики има еден и ист потпис на пронаоѓачот на методот, Талбот.

После тоа, во Франција Hamel е запознаен со Дагер, под чие водство тој лично ги прави некои снимки. Академија на науките, во септември 1841 година, писмо беше примен од Hamel, во која, според него, за прв пат е направен со Photo природата. Произведено во Париз на фотографија - женска фигура.

После тоа, уметноста на фотографијата во Русија почнуваат да се добие импулс е брзо се развива. Во XIX и XX век фотографи на Русија започна на општото право да учествуваат во изложби на фотографии и салоните на меѓународна класа, која ја доби престижните награди и награди, има членство во соодветните заедници.

метод Талбот

Историјата на фотографијата во Русија беше развиена благодарение на луѓето мошне заинтересирани за новата форма на уметност. Така беше Yuliy Fedorovich Fritsshe, познатиот руски ботаничар и хемичар. Го совлада Талбот Првиот метод е да се добие негативен на фотосензитивни хартија проследено со печатење на лист третирани со сребрени соли и се манифестира во сончева светлина.

Fritzsche се првите фотографии calotypy-лисјата на растенијата, а потоа отиде да се akadama на науки во Санкт Петербург во мај 1839 година со извештај. Во него тој вели дека е calotypy метод погоден за втиснување рамни предмети. На пример, метод е погоден за преземање на слики од оригиналната фабрика со потребната прецизност за ботаниката.

Придонес Ј Fritzsche

Поради Fritzsche историјата на фотографијата во Русија направи еден чекор подалеку: тој предложи да се замени натриум giposulfat, која беше искористена за да се развие Талбот на сликата, за амонијак од значително надградена calotypy, подобрување на квалитетот на сликата. Јулиј Fedorovich исто така беше прв во земјата и еден од првите во светот, кој спроведе истражување на фотографија и фотографската уметност.

Алексеј Греков и "уметност кабина"

Историјата на фотографија во Русија продолжи, а следната придонесе за нејзиниот развој беше направен од страна Алексеј Греков. Москва изумител и гравер, тој беше првиот руски мајстори на фотографија и владее calotypy и daguerreotypes. И ако се постави прашањето за тоа што беа првите камери во Русија, тоа е изум Греков "уметност соба", може да се смета како таква.

Првата камера, тој го создал во 1840 година, ви овозможува да се направи со висок квалитет, со добра острина портрет фотографии кои не може да биде дека многу од нив се обидуваат да се постигне за фотографи. Грците измисли стол со посебни перници кои поддржан фотографирани главата, со што се овозможува да не се уморни во текот на долго седење, и одржување на фиксна позиција. И да биде уште еден човек во Чаир имаше долго време: 23 минути во светли сончева светлина и во облачен ден - сите 45.

Греков мајсторот на фотографија се смета за Русија прв уметнички фотограф-портретист. Постигнете убави портрети му помогна и ги измислил fotoustroystvo се состои од дрвени комора, во која нема светлина. Но, ова поле може да биде номиниран од едни на други и да се врати на местото на настанот. На надворешниот кутија на предниот дел од него прикачениот објектив, тоа е објект. Во внатрешниот кутија плоча беше чувствителни на светлина. Со промена на растојание помеѓу кутии, што е тоа што ги една од друга, или обратно, тоа е можно да се постигне саканиот острината на сликата.

придонес Sergeya Levitskogo

Следниот лице преку кое историја на фотографијата во Русија продолжи да се развива брзо, беше Сергеј Levitsky. Во историјата на руската фотографија беа dagerroptipy Pyatigorsk и Кисловодск, тој го направи во Кавказ. Како и златен медал на изложбата на уметнички одржа во Париз, каде што тој го испрати слики на натпреварот.

Сергеј Levitsky е во првите редови на фотографи, кои се понудени за промена на декоративни позадина за снимањето. Тие, исто така, одлучи да се спроведе ретуширање портрет фотографии и негативи, со цел да се намали или целосно отстранување на техничките недостатоци, ако ги има.

Levitsky замина за Италија во 1845 година, донесување на одлука за да се подигне нивото на знаења и вештини во областа на daguerreotype. Тој го прави слики на Рим, како и портрет фотографии од руски уметници кои живееле таму. И во 1847 година, доаѓа со камера со виткање крзно, со примена за овој крзно од хармоника. Иновации е дозволено на камерата да станат помобилни, кои во голема мера под влијание на проширување на можностите за фотографирање.

Тој се врати во Русија Сергеј Levitsky веќе професионален фотограф, беше отворена во Санкт Петербург daguerreotype сопствена работилница "Светлина сликарство". Кога тоа го отвора продавница со богата колекција од портрети на руски уметници, писатели и јавни личности. Изучувањето на уметноста на фотографијата, тој не ја напушти, продолжува емпириски да се учат на користење на електрична енергија и тоа во комбинација со сонцето и нејзиното влијание врз сликите.

Руската трага во фотографија

На уметноста, мајстор по фотографија, пронаоѓачи и научници од Русија направија голем придонес во историјата на фотографијата и развој. На пример, еден од основачите на нови видови на камери се познати руски презимиња Sreznevsky, Ezuchevsky, Карпов, Kurdyumov.

Дури и Дмитриј Иванович Менделеев беше активно вклучена, ангажирани во теоретски и практични проблеми на производство на слики. И заедно со Sreznevsky стоеја на потеклото на фотографскиот оддел во Технички Здружението на руски јазик.

Нашироко познат успеси светла мајстори на руската фотографија, која може да се стави на исто ниво со Levitsky, Andreya Denera. Тој беше творец на првиот албум со портрети на познати научници, доктори, патници, писатели и уметници. А фотограф Александар Карелин стана познат во цела Европа, и влезе во историјата на фотографијата како основач на анкетата на домаќинствата на жанрот.

Развојот на фотографија во Русија

Интересот за фотографија на крајот на XIX век се зголеми не само кај професионалци, но исто така и меѓу обичните луѓе. И во 1887 години, тој беше ослободен "Фотографски Билтен", списание, во кои информации се собрани од страна на рецепт, хемиски состав, методи за обработка на фотографии, теоретски податоци.

Но, пред револуцијата во Русија да се вклучат во уметничка фотографија е достапна само за мал број на луѓе, бидејќи речиси ниту еден од пронаоѓачите на камерата не е можно да се произведуваат на индустриско ниво.

Во 1919 година, В. И. Ленин издаде декрет да се движат на фотографската индустрија под контрола на Народниот комесаријат, и во 1929 година почна да се создаде чувствителни на светлина фотографски материјали, потоа стануваат достапни за сите. И на првиот домашен камера "Photocor" се појавува во 1931 година.

Улогата на руски мајстори, ликовната уметност, пронаоѓачи во развојот на фотографија голем и зафаќа достоен место во светот во историјата на фотографијата.