Светла мртва природа - слика на "Маки и цвеќе"

I.I. Машков - светла претставник на руската авангарда. Оваа сложена тековна појава се појави на кршење на многу интензивна потрага по нов јазик во литературата, сликарството и театарот. И беше потребен нов јазик за да се изразат политички и естетски промени што се случуваат како во светот како целина, така и во Русија во 10-тиот век од минатиот век. Но, често овие нови трендови беа нејасни, сакајќи само да го шокираат гледачот или читателот. Ако погледнете на сликарството, тогаш многу брилијантни достигнувања: цртежот како основа, тонот и многу повеќе ќе бидат трајно изгубени. Имаше свесна желба да се "разнишаат темелите". Како - не е важно, само шок беше важен.

Џек на дијаманти

Млади уметници дојдоа во Москва кои не можеа да се најдат во традиционалното сликарство, дури и да студираат со вакви брилијантни мајстори како В. Серов. Отидоа предалеку на патот на уништувањето на традициите. Една од фаворитите беше игра на боја, особено црвена во комбинација со кобалт, и како резултат на тоа, шлаканица пред јавниот вкус - премногу "едноставна", сè изгледаше грубо и примитивно. Машков генерално не бил доста научен уметник (Серов го избркал од неговото студио). Традиционално, уметниците на "Џек на дијаманти" беа перцепирани како креатори на мртвите животи. Еден од примерите е неживотниот живот на И.И. Машкова, комплетна слика. Маки и cornflowers на неа создаваат контраст во обемот, обликот и бојата на самото место.

Машков. "Мртва природа со маки и цвеќе"

Ова е прилично типичен мртва природа на авангардни уметници со грамада на слични предмети со појава на слабо украсена маса. Послужавник е важен дел од таков мртва природа: тоа е позадина, рамка за намерно "случаен" елемент. Две коцки - бели на ѕидот и полу-зелени, полу-црвени - служат само како светли точки и ја даваат сликата декоративност. Уметникот е едноставно заљубен во бојата, особено во црвено, што е потврдено со неговата слика. Маки, цреши, јаболка, праски - сè блеска црвено.

Ајде да размислиме за мртво живот

Првото нешто што го привлекува вниманието е порцеланската вазна со брановидни рабови, исполнети со црвени и жолти јаболки, светло црвена цреша и темна сочна цреша.

"Мртва природа со маки и cornflowers" често се нарекува неправилно - сликата "Маки". Се чини дека црвениот голем мач, кој го даде ова име, треба да биде центар на составот, кој го надминува. Сепак, тие не привлекуваат многу внимание, туку едноставно стојат тивко во транспарентен стаклен бокал и само продолжуваат со композиционата линија на триаголникот што првично го поставил сликарот. Преку црвени мачки, изгледот лежи на бела лента на ѕидот, покриена со валкана зелена перда. На послужавник, како на врвот на триаголникот, погледот престанува. Сето тоа е исто црвено и жолто овошје кое ја преминува сино-црната грозје. Понатаму, заобиколувајќи ги црвените мачки, гледачот се свртува кон десната страна на сликата, каде што има втора фиока. Неговиот смарагд зелен со црн ивица неочекувано се согласува со кобалт сината маса и попрскана со светло жолти лимони. Во принцип, сите бои "крик". Мораме да претпоставиме дека тие целосно го изразија радосното расположение на уметникот. Ова е како изгледа сликата. Маки и cornflowers, секоја боја како да се обидуваат да викаат: "Гледај тука - јас сум посветла". И цвеќињата создаваат уште еден триаголник: маки, црвена вазна со топка од сини плотни и сончеви лимони. Значи композицијата е изградена слика. И расположението - светло, весело, лето - создава бои кои "викаат" едни со други: црвена, сина, зелена, жолта. Нема комплексни нијанси и мешавини. Тоа е едноставно како на лубе. Ова е сликата на Машков "Маки и плитки" (поточно, "Мртва природа со мачки и cornflowers").